île – EC(H)OS D'AILLEURS

ECHOS DE MADAGASCAR

Titre: Dadabé

Auteur: Michèle Rakotoson

Édition: Paris, Karthala, 1984.

Pages: 100

Résumé : Dadabé est un recueil de nouvelles qui place le lecteur devant le lien indéfectible qui existe entre le malgache et sa terre. Ce lien vital peut autant conduire à la vie qu’à la mort. C’est du moins ce que semble penser l’auteure, car les histoires qu’elle met en scène font des villes, des quartiers et des îles de Madagascar les personnages principaux de ce livre. Ainsi, dans la première nouvelle, la narratrice semble ne reprendre goût à la vie que parce qu’elle trouve dans Tananarive la force de sortir de sa dépression. Les longues promenades finissent progressivement par exorciser la peine du décès de son grand-père et les désillusions de son mariage.

Et ainsi je réappris ma ville, je réappris Tananarive. Tout me devint prétexte pour sortir, et je vaguais à travers quartiers et ruelles, à la recherche de bribes de conversation, d’un rire de femme, du cri d’un enfant.

Dans la deuxième histoire, le voyage que la narratrice effectue à Maroantsetra lui fait découvrir l’histoire de son pays, celle de ces ancêtres qui accostèrent et occupèrent l’île en la transformant progressivement. Elle apprend à pratique le silence et à observer la beauté de son pays, grâce à un jeune garçon qui lui montre la voie pour se reconnecter à la nature.

Dans le vent très souvent, reviennent les ancêtres. Ecoute-les, très souvent ils essaient de nous expliquer, de parler, mais nous ne savons plus entendre, nous ne savons pas entendre la vox des nôtres.

Quant au dernier récit, c’est plutôt à une histoire d’incompatibilité qu’il nous conduit. Disjonction entre les humains, rupture entre l’homme et la nature, absence de relationnalité et l’incapacité des humains à lire les signes avant-coureurs de l’apocalypse conduisant le pays à la mort.

Il paraît que le lac de Mandroseza était devenu tout rouge l’an dernier, et le palais de la reine fut caché pendant trois jours par un nuage gris. C’étaient des signes. Pourquoi personne n’a-t-il réagi ?

Les différents personnages de ce récit sont d’une certaine façon tous appelés à regarder leur pays : que ce soit pour se guérir, pour découvrir leur passé ou pour le protéger d’un drame. Le paysage malgache est plein de vie et de sagesse, il est porteur d’un discours qui enseigne à ses habitants à pratiquer le café, tant pour leur survie que pour celle du pays.

Réflexion écocritique : Les femmes dans ce livre ont toutes en commun le besoin d’être réparé. Que ce soit parce qu’elles traversent un mal être ou parce qu’elles ne parviennent plus à trouver un sens à leur vie, elles vivent des situations d’instabilité émotionnelles qui les conduisent, inconsciemment, à se lier à la nature. Cette dernière, en les reliant à la vie et à ses joies, participe à leur bien-être.

L’idée de réparation dans ce livre est associée au concept de communauté et de relation qui deviennent des clés permettant de tendre vers une politique du care. L’éthique du care qui est une éthique relationnelle nécessite précisément de changer de paradigme pour créer une ouverture aux voies soumises aux dominations patriarcales et sociales. Les femmes apportent une vision plus ajustée qui rend nécessaire l’adoption d’une nouvelle forme de rationalité. C’est peut-être en raison de ce rôle majeur qu’elles sont aussi désignées comme les instances énonciatrices principales puisqu’elles favorisent l’explosion nihiliste qui devrait motiver les hommes de la première et troisième nouvelle à rechercher la réparation. Ainsi, elles ouvrent la voie aux hommes en leur faisant prendre conscience de la nécessité d’adopter une autre manière de vivre axée sur l’écoumène.

Ec(h)os de Madagascar : La relation a la terre peut se traduire par le concept d’écoumène qui est une relation désignant le fait qu’il préexiste une symbiose originelle entre l’homme et l’environnement et une dimension géographique et ontologique. Cette relation traduit aussi le fait que la géographicité de l’être détermine notre vie, l’unicité de l’être à la Terre comme on le voit dans le livre de Michèle Rakotoson. L’écoumène, c’est la dimension ontologique, symbolique et géographique contenue dans un espace. De ce fait, pour qu’un espace puisse avoir une valeur autre que géographique, il faut que se tisse entre l’homme et la terre, un lien écoumènique. C’est parce que les femmes de la nouvelle parviennent à tisser ce lien qu’elle retrouve goût à la vie. A la différence des hommes (notamment de Dadabé et l’ancien maçon) qui se retrouvent confrontés à la mort (physique et sociale) du fait de cette absence de relationalité.

Mais les gens devenaient égoïstes.
Plus personne ne repectait le Fihavanana.
Plus personne ne s’entraidait. C’est pas étonnant qu’il y ait autant de malheur.

De ce fait, c’est en raison de l’absence d’un lien écouménique que la misère et la mort s’abattent car aucune relation ne prévaut entre les vivants dans la dernière histoire.

Extrait :

“La joie d’être dans une forêt avec des arbres, quand on vit dans un pays désertifié. Un arbre…

Toute cette vie emmagasinée dans ces troncs pendant des décennies et des décennies.

Le murmure des feuilles ou son hurlement qui avec le vent vous annoncent la paix, la sérénité ou la tempête. Une forêt…” P83

EC(H)OS DE GUADELOUPE

Titre: Un papillon dans la cité

Auteur: Gisèle Pineau

Édition: Saint-Maur, Editions SEPIA, 2010 [1992]

Pages: 126

Résumé : Félicie habite avec sa grand-mère, à Haute-Terre, une commune guadeloupéenne. Son enfance, elle la passe bordée par Man Ya et le bruit des vagues, dans une chaleureuse ambiance insouciante jusqu’à ce qu’une lettre de sa mère, qu’elle ne connaît qu’en photo, lui demande de se préparer à quitter l’île pour vivre avec elle en France. Si cette séparation lui procure dans les premiers temps beaucoup de joie, la fillette va finir par s’apercevoir que sa vie, loin de sa terre natale et de sa grand-mère, est fade. Au fil des pages, le lecteur sera donc amené à découvrir sous les yeux d’une enfant, les différences entre la métropole et la Guadeloupe mais surtout le grand attachement qu’elle a pour son île.

Réflexion écocritique : Le livre de G. Pineau montre une très grande proximité entre la nature et les insulaires. En effet, même lorsqu’ils n’y sont plus résidents, la Guadeloupe hante l’esprit de ses habitants tant et si bien qu’il semble impossible d’habiter pleinement un autre espace. Pour Félicie, papa Jo, Marie Claire, la Guadeloupe est toujours présente dans les esprits. L’absence de la terre natale provoque en eux une douleur muette que tous intériorisent et avec laquelle ils doivent apprendre à vivre. La vie en métropole avec ses multiples avantages matériels ne parvient pourtant pas à effacer le sentiment de spleen causé par l’absence de la terre natale à laquelle les guadeloupéens tentent de rester attachée en dépit de la distance. Pour Marie Claire, son mariage sera l’occasion de ramener un peu de son île en France ; les difficultés vécus par papa Jo en France ravivent en lui la volonté de repartir s’installer avec sa famille ; Aurélie qui dit de ne pas vouloir retourner en Guadeloupe n’a cependant de cesse de comparer les modes de vie entre la France et la Guadeloupe. Chez Félicie, ce manque est encore plus visible, car tout la ramène à son pays : le métro qu’elle prend et qui ressemble à un ver de terre de chez elle, les nombreux souvenirs qui l’aident à garder en mémoire la trace de son île, les rêves qu’elle fait qui sont tous liés à sa grand-mère ou à la Guadeloupe, les conversations qu’elle a avec Mohamed…

“il ne se passe pas un jour sans que je songe à ma vie de là-bas. Y retourner, voilà ce qui me travaille.”p69

Pour ces personnages, tout semble relié à la Guadeloupe, comme s’il leur était impossible de vivre sans elle et que loin d’elle, ils dépérissaient. Par ailleurs, ce lien à la nature peut aussi se lire au travers de l’île elle-même qui semble aller à la rencontre des habitants. Elle épouse les états d’âme de la grand-mère, de Félicie, de Mohamed si bien que la tristesse fait échos à la pluie ou au tempête de neige et la joie à un ciel radieux. Les insultes et proverbes de Man Ya sont aussi tirés de cette nature qui devient le réservoir de sa sagesse et le reflet de son imaginaire profondément relié à l’île.

“Un jour, Man Ya m’a dit que les personnes qui ne peuvent retenir leurs mains quand leur bouche bat, ne valent pas mieux que les moustiques qui zonzonnent et volent autour de nous à la conquête d’un carré de peau où piquer leur dard zip!”p48

Ec(h)os de Guadeloupe : Dans ce récit, le rêve a une importance particulière qui vient du fait qu’il est le lieu où tout est possible, tout se retrouve mis en relation : Félicie et Man Ya, la France et la Guadeloupe. Ce qui d’ordinaire est conçu comme inimaginable, peut momentanément devenir réel d’autant plus que la logique de ce lieu est d’ouvrir à l’infini. Si rien n’est encore avéré c’est par le truchement de l’imagination, d’une parole onirique que se créée un projet d’avenir : celui de sauver Mohamed en lui faisant voir la mer, celui de repartir en Guadeloupe. Alors qu’elle est à la métropole, Félicie se rend compte qu’il lui est impossible de vivre loin de sa grand-mère et de son archipel. Le retour à , à son île papillon, devient pour elle (mais aussi pour Papa Jo, pour Mohamed, pour sa mère) le remède à tous les maux qui minent son existence, si bien que le voyage vers son île semble être l’ultime solution à l’échec scolaire, aux tensions familiales, à l’exil, etc.

“Voyage, tu guériras” p104

Extrait : C’est là que j’ai mesuré la chance que j’avais eu de vivre en Guadeloupe pendant dix ans, avec les rivières et la mer où plonger, les bois et les mornes à escalader. Et d’habiter au ras du sol, dans une vieille case en bois, aux planches toutes grises, au toit tiqueté de rouille semblable à la figure de Bernard, le fiancé de Marie-Claire. La Guadeloupe a la forme d’un papillon. Mais il ne faut pas croire les gens qui disent que c’est le paradis sur terre. p.68

Ec(h)os d’Antigua

Titre: Au fond de la rivière (suivi de Petite île) [At the Bottom of the River/ a Small place]

Auteur: Jamaica Kincaid

Édition: Paris, Editions de l’Olivier/ Le Seuil, 2001 [1992]

Pages: 176

Résumé : Au fond de la rivière et Petite île sont deux récits courts qui relatent les expériences de vie l’auteure, tant avec sa mère qu’avec son île. Elle décrit, dans le premier récit, sa relation avec sa mère, souvent conflictuelle, et son enfance dans son île, au milieu de ses problèmes du quotidien. Le deuxième récit met quant à lui l’île à l’honneur, en plaçant le narrateur dans un jeu temporel entre présent et passé, où la lente déchéance de l’île peut être observée. Par son nom, les noms de rues, la langue, les habitants, les touristes, les écoles, les industries, J. Kincaid montre que la présence coloniale et une forte apathie des habitants participe à faire d’Antigue un espace qui perd sa luxuriance d’antan.

Réflexion écocritique : L’œuvre de Jamaïca Kincaid est une critique de l’impérialisme vert. Si dans l’ensemble de sa production littéraire on peut constater un attachement fort aux Caraïbes et à son île natale Antigua, l’auteure trouve dans cette nature même les éléments qui lui permettent de critiquer l’impérialisme et l’hégémonisme britanniques. Antigua hante son écriture. En tant qu’exilée, elle a une conception de l’espace particulière. Militante écologique, jardinière tenace (qui va jusqu’en Chine chercher des graines pour son potager), elle montre que les indépendances n’ont pas permis de retrouver la vie d’avant et qu’elles n’ont pas non plus empêché d’assister à un néocolonialisme touristique. Elle critique ces oppresseurs, internes, externes, passagers, qui ont participé à ternir une île ayant subi la colonisation, le tourisme, l’industrialisation. C’est dans l’image de cette terre perdue qu’elle critique la figure du touriste (en quête d’un ailleurs idyllique tout en ignorant les crises traversées par le pays), du colonisé (laxiste et corrompu) et du colon marqué par la désolation et la perte d’un Eden qu’elle ne pourra jamais retrouver. Lorsqu’elle présente une Antigua colonisée, c’est dans le but de dépeindre la violence de la colonisation britannique qui a tenté de reproduire le décor géoculturel de l’Angleterre sur une terre biologiquement inadaptée par ce type de clonage. Elle décrit en somme une île à jamais perdue sous les affres du tourisme et de la colonisation, une terre doublement perdue. Géographiquement, du fait de l’éloignement et symboliquement, parce qu’entachée par des pratiques non respectueuses de l’écosystème.

Ec(h)os d’Antigua : L’auteure invite les habitants à faire corps avec leur pays et à laisser derrière eux ce statut d’esclaves dépossédés de leur terre et privés de toute noblesse qui les rend inactifs. Pour elle, Antigua reste sous domination néocoloniale et asservie par des politiques qui signent des traités conduisant le pays à une catastrophe environnementale en raison d’une apathie collective. Ainsi, pour J. Kincaid, la solution se trouve entre les mains des insulaires. Ils doivent faire corps avec Antigua, l’exalter, l’aimer, pour être en mesure de la protéger.

Extrait : L’Antigua que j’ai connue, l’Antigua sans laquelle j’ai grandi, n’est pas l’Antigua que vous, touriste, verriez aujourd’hui. Cette Antigua n’existe plus. Cette Antigua n’existe plus en partie pour la raison habituelle, le passage du temps, et en partie parce que les gens malintentionnés qui y régnaient naguère, les Anglais, ont cessé de le faire […] partout où ils allaient, ils transformaient le pays en Angleterre ; et que tous ceux qu’ils rencontraient, ils les transformaient en Anglais. Mais nul pays ne pourrait jamais être vraiment l’Angleterre et nul être qui ne leur ressemblait pas trait pour trait ne serait jamais anglais, on imagine donc les ravages sur les gens et les terres. ^{pp 120-121}