écopoétique – EC(H)OS D'AILLEURS

EC(H)OS DE LA REUNION

Titre: Cocos-de-mer et autres récits de l’océan indien

Auteure: Monique Agénor

Edition: Paris, Le serpent à Plumes, 2000.

Collection : Fiction française

Pages: 160

Résumé: Le recueil de nouvelles de Monique Agénor, regroupe des histoires venus de l’Océan Indien. Madagascar, les Comores, la Réunion, l’île Rodrigues, les Seychelles, l’île Maurice décrivent les relations entre les humains et les mondes végétaux et animaux. Cet imaginaire qui tire ses sources des mythes et croyances ancestrales livre des histoires de réincarnation, de possession surnaturelle, de divinités pouvant s’inscrire dans le registre de l’horreur. L’histoire de ce père qui a été contraint à tuer son fils pour préserver l’équilibre du village et s’attirer la bénédiction du dieu Zanahary parce que le nouveau-né a eu le malheur de naître en plein cyclone en est un exemple. De même, la paisible vie de la petite Hadidja se voit bouleversée lorsqu’elle se fait violer par le Colon. Elle n’a la vie sauve que grâce à la bienheureuse parenthèse thérapeutique et onirique que lui offre le lac Andzé.

Chacune de ces histoires rappellent donc aux personnages humains qu’ils sont liés à l’environnement naturel. Lorsque cette relation se voit brisée en raison de la colonisation ou de l’anthropocentrisme comme on le voit avec Ravine à malheurs, Les larmes du solitaire ou Cocos-de-mer, le lien qui se rompt crée un déséquilibre et une rupture.

« Le vieil homme avait dit à Isaac que ces beaux oiseaux, premiers habitants de Rodrigues, avaient le caractère et la mentalité d’êtres humains pacifiques et sages, fiers et dignes.
Lorsque les Hollandais commencèrent à les massacrer pour leur chair et leur plumage, il n’était pas rare que le survivant versât des larmes devant la dépouille de ses compagnes et compagnons. » (95)

Réflexion écocritique: La capacité de la nature a prendre soin de l’humain et à le restaurer est un élément clé dans les nouvelles de Monique Agénor. Cette idée d’un care environnemental est omniprésente dans ce livre où l’on voit des serpent, lac et cocos, prendre soin d’un père endeuillé, d’une jeune fille violée, d’anciens esclaves. Le non humain entretient avec l’humain un rapport privilégié qui se matérialise par les valeurs du care c’est-à-dire par cette capacité à prendre soin. Dans ces nouvelles, il ne s’agit donc pas en premier lieu de prendre soin de la nature, mais plutôt de l’humain que les relations avec d’autres humains ont fragilisé. De ce fait, la réparation est à comprendre comme la quête d’un bien commun qui concernerait l’humain, l’animal, l’environnemental. L’éthique du care qui est une éthique relationnelle, nécessite de changer de paradigme pour créer une ouverture aux voies soumises à des dominations. Elle invite le lectorat à concevoir l’en commun comme une philosophie morale visant à construire un monde habitable et d’être connecté à son milieu. Cette prise en compte de l’altérité ne se fait pas dans la passivité, mais suppose que soient mises en pratique des méthodes dont la finalité serait la protection du vivant et la réparation des liens écouméniques. La chair du coco, l’étreinte du serpent, les larmes du solitaire, les pensées qui s’élèvent de la ravine à malheurs sont autant de pistes montrant les voix par lesquelles une réparation peut être envisageable.

Echos de La Réunion: La tradition se pose dans cette œuvre comme un lien unitaire qui consacre l’environnement naturel afin qu’il soit protégé des déviances. Dans la nouvelle qui donne son titre au recueil, Cocos-de-mer, Monique Agénor retrace l’histoire de ces arbres sacrés qui sont des acteurs majeurs dans la construction de l’océan Indien. Divinités jadis respectées, elles ont soigné les lépreux et les esclaves en les nourrissant de leur chair et de leur eau ; elles ont accueilli leur détresse et porté leur souffrance. Le rôle que joue la communauté dans ce processus de sacralisation est important parce que c’est elle qui le sacralise, le valorise et le charge d’une valeur singulière c’est-à-dire d’une « aura bienfaitrice » qui contribue à sa sanctification. Le sacré est donc inséparable de cette expérience religieuse et traditionnelle qui conduit à la divinisation et à la transcendance. Il fait sens en produisant une expérience psychique dont le but ultime serait la reproduction d’un jardin édénique terrestre. La relation entretenue entre les humains et la nature est maintenue par le respect de lois et de rites. Même quand ceux-ci peuvent rendre malheureux (Fils de la nuit, Les fous de Bhowani), ces éléments se présentent comme l’une des voie qui permet d’être en phase avec la nature et de vivre loin des conformismes sociaux (La maison de Wencheng)

Extrait :

Tous des Noirs : Malgaches, Malais, Indiens, Africains. Nous comprîmes assez vite que ces Noirs, rescapés d’une société esclavagiste par le fait de la maladie, en se tournant vers nous (leurs premiers gestes avaient été d’entourer nos troncs de leurs bras mutilés, de baiser nos écorces de leurs lèvres blessées), se mettaient à la recherche de leur vérité […] Avec fierté, nous pouvons dire que nous y avons grandement contribué. Nous étions considérés par ces êtres souffrants comme les arbres sacrés de l’amour et de la vie. (124-125)

Signature

SENSORIALITE

Voir

Dans la forêt, les premiers œillets vont se mouvoir

Leur parfum déjà se répand dans le terroir

Ils annoncent la venue du printemps quand vient le soir.

Entendre

Le bruissement du vent sous le cèdre

Les cris des enfants qui craignent le bruit de la foudre

Le caquètement d’une poule agitée qui veut pondre.

Toucher

Enfiévrés, la paille sur nos corps occupés à s’amouracher

Eternels, nos deux noms à jamais marqués sur le plancher

Invincibles, gravir ensemble le rocher.

Sentir

La rosée du matin qui vient rafraîchir

L’air et mes pieds trempés qui prennent plaisir

A marcher dans la boue qui à midi va se raidir.

Goûter

Aux premières mirabelles de l’été

Aux rayons du soleil sur ta peau bronzée

Au plaisir d’une ballade dans le parc à bifurquer.

ECHOS DU ROYAUME-UNI

Titre: Lundi ou mardi

Auteur: Virginia Wolf

Édition: Paris, L’Herne, 2013.

Pages: 80

Résumé : Composé de huit textes courts, Lundi ou mardi est un recueil de nouvelles qui décrit le quotidien, dans sa banalité et sa curiosité, avec poésie. Avec des intrigues souvent absentes, le lecteur est amené à regarder ce qui constitue l’univers de l’auteure : des fantômes, des débats, de la musique, des rencontres, des choses insignifiantes, des divagations…Dans ces descriptions des détails inutiles, les sens du lecteur sont en éveil, comme si pour être lu, ce recueil a besoin que soient mis à contribution : la vue, l’odorat, le toucher, l’ouïe. Aussi, quand une des nouvelles parlent de Kew Gardens, le lecteur s’y insère avec tous les sens que nécessite une ballade dans ce jardin. De même, quand elle décrit les couleurs qu’elle voit, celles qui parsèment son quotidien, son livre devient semblable à un imagier, une peinture où l’on est invité à regarder ce qu’elle montre. Il en va de même pour la musique qui se dégage de son livre, car elle aussi conduit le lecteur à s’émerveiller du plain-chant du monde, celui qui le relie à la terre.

Vert
Les doigts de verre, tendus, sont pointés vers le bas. La lumière glisse le long du verre et goutte dans une flaque verte. Toute la journée, les dix doigts du lustre laissent tomber des gouttes de vert sur le marbre. Les plumes des perroquets – leurs cris stridents – lames aiguisées de palmiers – vertes aussi ; aiguilles vertes scintillant au soleil. Mais le verre dur dégouline sur le marbre ; les flaques en suspens au-dessus du sable du désert ; les chameaux en tanguant les traversent ; les flaques s’étalent sur le marbre ; des joncs les bordent ; des herbes les obstruent ; ici et là une fleur blanche épanouie ; la grenouille s’y affale ; la nuit, les étoiles y sont étalées sans discontinuité. Le soir vient, et l’ombre balaie le vert sur le manteau de la cheminée ; la surface ondulée de l’océan. Pas un navire ne passe ; les vagues sans but se balancent sous le ciel vide. C’est la nuit ; les aiguilles font des taches de bleu. Le vert est éliminé. p.57

La poétique qui se dégage du livre de Virginia Woolf semble nécessaire à une habitation écopoétique du monde. Elle apparaît comme un intermède qui recrée un contact salvateur à l’environnement, et pose les termes d’un nouveau vivre-ensemble. Cette poétique fondée sur le détail inutile est ce qui fait remarquer que l’on mène une existence en manque d’extase et de valeurs transcendantes. Elle est une façon d’être au monde qui fait danser au rythme de cette nature dont elle est issue.

Réflexion écocritique : Lundi ou mardi signifie allègrement au lecteur que l’environnement naturel en littérature est loin d’être un arrière-plan ou un accessoire. De scène représentative, l’espace y acquiert la fonction de vecteur diégétique, moteur de l’action où toute l’intrigue se déroule. Il est producteur d’une « poésie verte » qui agit sur l’écriture du texte de Woolf pour donner une représentation nouvelle des interactions entre humain et nature. Le texte littéraire devient alors l’occasion de poser un regard sur la relation à l’humain, au « non-humain » et au « vivant ». Il nous donne la possibilité de comprendre le monde dans ce qu’il a de complexe et est à ce titre une écologie c’est-à-dire une pensée sur l’environnement et sur la meilleure façon d’en prendre soin. L’espace discursif de ce recueil devient en ce sens le lieu où se déchiffrent les choses par lesquelles la vie prend forme et ses intrigues centrées sur la non action du quotidien éveille à une conscience écocentrée en tournant le regard du lecteur vers ce qui se passe dehors, dans la nature. Les fréquentes comparaisons entre l’humain et la nature, les personnifications, la figuration du réel, la nature représentée comme une mémoire…sont une invitation à regarder le monde malgré sa banalité. Ainsi, un héron qui s’envole, les couleurs du ciel, une rose qui tombe, une libellule, des papillons, une fissure sont autant d’éléments par lesquels la nature prend vie. A mesure que l’auteure les décrit, leur importance dans la vie du narrateur prend sens parce que la nature devient un chemin vers l’altérité.

« Il y a quinze ans, je suis venu ici avec Lily », se disait-il.
Nous nous étions assis quelque part là-bas, près du lac, et je l’avais supplié de m’épouser tout au long de cet après-midi étouffant. La libellule n’avait cessé de tourner autour de nus : comme je revois clairement la libellule et sa chaussure avec la boucle carrée en argent sur les orteils. Tout le temps que je parlais, j’avais les yeux fixés sur sa chaussure et lorsqu’elle bougeait brusquement, je sais, sans avoir à lever la tête, ce qu’elle allait dire : la totalité de son être semblait être contenue dans sa chaussure. Et mon amour, mon désir, était dans la libellule ; pour une raison quelconque, je me disais que si elle se posait là, sur cette feuille, la grande avec la fleur rouge au milieu, si la libellule se posait sur la feuille, elle répondrait « oui » immédiatement. Mais la libellule ne cessait de voler : elle ne s’était posé nulle part – bien sûr que non, heureusement que non, sans quoi je ne serais pas en train de me promener avec Eleanor et les enfants. p. 60

Ec(h)os du Royaume-Uni : L’auteure, Virginia Woolf, emploie un langage qui sert à désigner des objets par lesquels le lecteur peut (re)découvrir le monde. Elle lui tend une part du monde pendant l’acte de lecture qui participe à la création même de l’œuvre en raison du pacte qui existe entre l’écrivain et celui qui reçoit la production littéraire. Ce quelque chose qui lui est tendu représente la possibilité de changer le monde ou de l’accepter en apprenant à le regarder, car en réalité, l’environnement naturel n’a pas changé semble dire l’auteure, ; ce qui change, c’est plutôt notre capacité à atteindre cette réalité et à devenir des êtres capables de s’émerveiller, d’écouter, de regarder…d’utiliser leurs sens pour percevoir la nature. Le but du langage reposerait de ce fait sur le dévoilement, car, partant du principe que les mots servent à désigner des objets, ils traduisent une réalité banale et établissent une connivence avec le monde dans ce qu’il a de plus insignifiant. L’espace de fiction est alors un « tremplin » pour le sens et l’expression de la vision d’un monde.

Extrait : «Paresseux, indifférent, battant l’espace de ses ailes, conscient de sa course, le héron passe au-dessus de l’église sous le ciel. Blanc, distant, tout entier occupé de soi, sans fin le ciel couvre et découvre, se meut et demeure. Un lac ? Gommez entièrement ses rives ! Une montagne ? Oh, parfait – le soleil doré sur ses pentes. Se précipitant vers le bas. Des fougères ensuite, ou des plumes blanches, à jamais.» p.33

EC(H)OS DU BENIN

Titre: Abiola et la plante magique

Auteur: Iman Eyitayo

Édition: Paris : Editions des Plumes Solidaires, 2016.

Pages: 88

Résumé : C’est la fin d’année pour Abiola et ses deux amis Hui Lin et Francis. A la joie des jeunes compagnons d’aller en vacances se mêlent cependant une grande peine pour Abiola, dont la grand-mère est malade depuis plusieurs semaines d’un mal inconnu. Inquiète, l’avenir lui paraît bien triste avec toutes les questions qu’elle se pose : Qui jouera donc à la Wii avec elle ? Et les talé-talé, ces délicieux beignets fait à base de banane et farine, qu’elle et grand-m’man aiment tant, avec qui les mangerait-elle ? Si elle mourrait, que deviendrait-elle ? Et son apprentissage du Yoruba ? La petite fille qui n’a plus le droit de voir sa grand-mère est dans une grande angoisse que seule Hui Lin arrive à calmer en lui parlant d’une rumeur : il existerait une plante magique à Porto-Novo capable de faire des miracles. Mais, elle ne fleurit qu’à la pleine lune et ne pousse que sur le territoire des zangbêto, des créatures de nuit effrayantes auxquelles il faudra faire face pour sauver grand-m’man.

Réflexion écocritique : La plante magique qu’Abiola et ses amis espèrent trouver va les conduire à découvrir l’importance de la culture dans l’organisation de la société. Celle-ci, représentée par les zangbêto dans le récit, montre que les traditions sont souvent là pour protéger les habitants de plusieurs types de dérives. Et, pour cette jeune génération d’aventuriers, la recherche de la plante magique va faire comprendre qu’une rencontre qui se fait dans la crainte de l’autre est pleine de stéréotypes qui n’aident pas à réellement se découvrir. C’est d’ailleurs ce que met en avant le récit en montrant que la recherche de la plante va emmener Francis et ses amies à mieux connaître un aspect de leur culture qu’ils ignoraient. La plante dès lors devient le lien qui les relie à la terre matrice, le Bénin, que les enfants n’appréhendent finalement que très peu. En allant à la quête de la plante magique, s’ils redécouvrent une facette de leur quartier qu’ils ignoraient, c’est aussi une autre société béninoise et son organisation culturelle qu’ils embrassent.

Ec(h)os du Bénin : La plante magique dans le récit vient permettre de restaurer des équilibres : dans l’amitié entre les enfants, dans le lien qui unit les enfants à la société béninoise et dans la santé de grand-m’man. Elle est le signe de l’en-commun et du partage qui relie chaque personnage dans une forme de Totalité-monde. Par conséquent, la plante devient le remède non pas tant à la maladie de la grand-mère, mais à celle des enfants qui souffraient d’un mal qui les rendait aveugles et distants . C’est peut-être ce qui qui la rend essentielle et magique, car cette plante vient mettre en relation la société béninoise vieillissante avec ses rites et coutumes et la nouvelle, jeune, ignorante et dédaigneuse d’un ordre du monde qu’elle connaît mal.

Extrait : « Mon père […]a entendu parler d’une plante magique qui pousserait à Porto Novo, justement ! Avec elle, tu pourrais soigner ta grand-mère » pp19-20

Ec(h)os de Martinique

Titre: Le papillon et la lumière

Auteur: Patrick Chamoiseau

Édition: Paris, Gallimard, 2013 [2011]

Pages: 109

Collection: Folio

Résumé: Un soir ordinaire, deux papillons de nuit se rencontrent dans une rue. Le jeune papillon observe, comme chaque soir, la folie surprenante des autres papillons de nuit qui se ruent vers la lumière des lampadaires, fascinante source de clarté qui cause chaque nuit des hécatombes. Des milliers de papillons gisent morts, à ses pieds…Ce massacre qui les empêche d’avoir une longue espérance de vie, laisse les survivants délabrés, les ailes estropiés ou roussies par ces lumières voraces. Pourtant, un papillon vétéran aux ailes incroyablement belles existe. Sa route va croiser celle du jeune papillon qui va essayer de comprendre son secret.

Réflexion écocritique: L’enseignement que le jeune papillon reçoit de l’Ancien lui permet de comprendre que la différence n’est pas une donnée qui définit l’identité, au contraire, elle est là pour ouvrir à un imaginaire relationnel fait d’interactions. C’est une invitation à découvrir l’Autre comme porteur de la vie faisant voir les émanations du vivant en dehors de celles qui se trouvent contenues en l’humain et dans la norme. L’auteur joue donc sur la graphie pour insister sur un détail important pour l’habitation de l’espace: l’importance d’un guide ayant une vision éconcentrée. C’est le guide qui montre au jeune papillon la voie pour habiter l’espace de façon plus harmonieuse. Il se distingue du jeune papillon par son renoncement aux certitudes et aux totalités par lesquelles « on tombe loin de la vie » .

Ec(h)os de Martinique : Dans Le papillon et la lumière, l’auteur invite son personnage à oser vivre et s’émerveiller. La vie, pour lui, commence par un tremblement qui relie les impossibles, elle se trouve dans les insignifiances, dans la contemplation des existences. Elle est une infinie relation où aucune prééminence n’existe, un mouvement de soi vers l’opacité des autres. Or le vivant se serait éloigné de la terre par la création d’un mode de vie mécanisé et serait dans l’incapacité de s’émerveiller par le plain-chant du monde, qui le relie à la terre. La poétique à ce niveau semble nécessaire. Elle apparaît comme un intermède qui recrée un contact salvateur à l’environnement, et pose les termes d’un nouveau vivre-ensemble.

Extraits:

“-L’erreur est peut-être la question de la lumière

-Ah?

-Si je m’en souviens bien, vous avez dit que la lumière qui tue autour de nous n’est pas vraiment une connaissance?

-Possible aussi.

-Ou peut-être encore que ces choses qui rayonnent partout ne sont pas de vraies lumières?

-Encore une possibilité.

-C’est sans doute la raison pour laquelle vous avez aussi bien conservé vos ailes.

-Ah ?

-Vous ne vous êtes pas intéressé à ces lumières!

-Erreur, papillon.

-Encore!

-Je m’y suis intéressé lors de la première nuit de mon tout premier vol. J’ai simplement eu la chance de ne pas me brûler la moindre écaille.

-Et après?

-J’ai continué à m’y intéresser, mais en faisant très attention et en y réfléchissant bien. Donc tu vois: il faut s’intéresser à tout!

-Même aux choses fausses?

L’essentiel est de donner aux choses leur place exacte, leur mesure bonne et leur juste degré de réalité. ” ^PP55-56