Ressources numériques en sciences humaines et sociales OpenEdition Nos plateformes OpenEdition Books OpenEdition Journals Hypothèses Calenda Bibliothèques OpenEdition Freemium Suivez-nous

EC(H)OS DU BENIN

Titre: Abiola et la plante magique

Auteur: Iman Eyitayo

Édition: Paris : Editions des Plumes Solidaires, 2016.

Pages: 88

Résumé : C’est la fin d’année pour Abiola et ses deux amis Hui Lin et Francis. A la joie des jeunes compagnons d’aller en vacances se mêlent cependant une grande peine pour Abiola, dont la grand-mère est malade depuis plusieurs semaines d’un mal inconnu. Inquiète, l’avenir lui paraît bien triste avec toutes les questions qu’elle se pose : Qui jouera donc à la Wii avec elle ? Et les talé-talé, ces délicieux beignets fait à base de banane et farine, qu’elle et grand-m’man aiment tant, avec qui les mangerait-elle ? Si elle mourrait, que deviendrait-elle ? Et son apprentissage du Yoruba ? La petite fille qui n’a plus le droit de voir sa grand-mère est dans une grande angoisse que seule Hui Lin arrive à calmer en lui parlant d’une rumeur : il existerait une plante magique à Porto-Novo capable de faire des miracles. Mais, elle ne fleurit qu’à la pleine lune et ne pousse que sur le territoire des zangbêto, des créatures de nuit effrayantes auxquelles il faudra faire face pour sauver grand-m’man.

Réflexion écocritique : La plante magique qu’Abiola et ses amis espèrent trouver va les conduire à découvrir l’importance de la culture dans l’organisation de la société. Celle-ci, représentée par les zangbêto dans le récit, montre que les traditions sont souvent là pour protéger les habitants de plusieurs types de dérives. Et, pour cette jeune génération d’aventuriers, la recherche de la plante magique va faire comprendre qu’une rencontre qui se fait dans la crainte de l’autre est pleine de stéréotypes qui n’aident pas à réellement se découvrir. C’est d’ailleurs ce que met en avant le récit en montrant que la recherche de la plante va emmener Francis et ses amies à mieux connaître un aspect de leur culture qu’ils ignoraient. La plante dès lors devient le lien qui les relie à la terre matrice, le Bénin, que les enfants n’appréhendent finalement que très peu. En allant à la quête de la plante magique, s’ils redécouvrent une facette de leur quartier qu’ils ignoraient, c’est aussi une autre société béninoise et son organisation culturelle qu’ils embrassent.

Ec(h)os du Bénin : La plante magique dans le récit vient permettre de restaurer des équilibres : dans l’amitié entre les enfants, dans le lien qui unit les enfants à la société béninoise et dans la santé de grand-m’man. Elle est le signe de l’en-commun et du partage qui relie chaque personnage dans une forme de Totalité-monde. Par conséquent, la plante devient le remède non pas tant à la maladie de la grand-mère, mais à celle des enfants qui souffraient d’un mal qui les rendait aveugles et distants . C’est peut-être ce qui qui la rend essentielle et magique, car cette plante vient mettre en relation la société béninoise vieillissante avec ses rites et coutumes et la nouvelle, jeune, ignorante et dédaigneuse d’un ordre du monde qu’elle connaît mal.

Extrait : « Mon père […]a entendu parler d’une plante magique qui pousserait à Porto Novo, justement ! Avec elle, tu pourrais soigner ta grand-mère » pp19-20

EC(H)OS DE RUSSIE

Titre: 2430

Auteur: Isaac Asimov

Édition: Paris, Editions Denoël, 1977 [1958]

Pages: 12

Résumé : 2430 est une nouvelle qui plante le lecteur dans un futur lointain où l’humain cherche la perfection. Celle-ci, dans la société décrite, ne peut reposer qu’en l’humain, qui est la créature ultime, la seule ayant le droit d’habiter la Terre. Si toute la population semble admettre cette vérité, un gardien de zoo seul, Cranwitz, résiste à la construction de ce monde où aucune autre espèce vivante ne peut vivre, si ce n’est l’humain, la “bonne espèce”.

Le récit tourne autour d’un dialogue entre le gardien et deux représentants de l’idéologie publique, qui souhaitent le convaincre de tuer ses animaux, les derniers sur Terre, au nom de la perfection.

Réflexion écocritique: L’homme anthropise la terre, dans cette nouvelle, au même rythme qu’il se déshumanise si bien qu’il en devient un danger pour la vie. En faisant de l’humanité leur ultime but, les personnages du récit s’autorise à ôter la vie pour que le plus grand nombre continue d’évoluer dans une société parfaite où les odeurs d’animaux n’embarrasseraient plus, où les naissances seraient contrôlés et où la diversification écologique est une tare pour le développement. L’anthropocène de ce point de vue devient l’ensemble de certains choix sociopolitiques et économiques. C’est le nouvel âge des humains, capables de transformer le rapport à la terre.

Ec(h)os d’ailleurs: Par le biais d’un discours ironique, le récit d’Isaac Asimov présente les dérives d’une société qui ne laisse que peu de place à la vie et les dangers d’une idéologie anthropocène. Elle présente l’homme en souverain du monde, qui façonne la Terre selon des aspirations qui ne permettent pas le dialogue avec le vivant et qui questionne la place que l’humain laisse aux autres êtres vivants.

Extrait

-Cette année, nous avons atteint le but. Le taux de naissance correspond
exactement au taux des décès; le niveau de la population est maintenant
absolument stable; la construction est maintenant limitée uniquement à la
rénovation; et les fermes maritimes sont en équilibre; il n’y a que vous à vous
dresser entre l’humanité et la perfection?

-A cause de quelques souris?

-A cause de quelques souris. Et d’autres créatures. Des cochons d’Inde.
Des lapins. Quelques variétés d’oiseaux et de lézards. Je n’ai pas fait un
recensement…

-Mais elles sont les seules qui restent dans le monde entier. Quel mal
font-elles?

-Et quel bien? demanda Bunting.

MAMA MITI (La mère des arbres)

Mama, le vent souffle sur nos prairies

Au loin flamboient nos richesses sur le midi

Sorgho, ignames, manioc, rivières, têtards, brebis

Et toutes ces fleurs multicolores si jolies

Rendent notre pays si beau, ô mama miti.

Mama, notre nature revit

Elle sort peu à peu de cette longue asphyxie

Celle qui ne lui laissa aucun repos de jour comme de nuit

Depuis que des machines voraces se sont mises à vendre ses fruits

Défigurée, elle s’est affaiblie par cette lente mort, ô mama miti.

Mais toi, mama, tu as relevé le défi

Alors que tous se désolaient de cette agonie

Et que ce sol se désertifiait : tu n’as pas blêmie

Non, vaillamment, avec tes compagnes, vous l’avez reverdi

En plantant des graines de vie et d’espoir, ô mama miti.

Mama, la déforestation a reculé grâce à ton génie

Tous acclament ton nom valeureuse femme qui,

A partir de petites graines, enseigna aux grands et petits

Cette éthique de la vie que tu suivis

Te valant ainsi d’être surnommée ‘l’amie des arbres”, ô mama miti.

EC(H)OS DU KENYA

Titre: Mama Miti. La mère des arbres

Auteur: Claire A. Nivola

Édition: Paris : Editions du Sorbier, 2008.

Pages: 32

Résumé :Wangari Maathai aime beaucoup son environnement naturel. La nature de son pays, en particulier le figuier sacré, la fascine et elle ressent beaucoup de bonheur en voyant toute cette verdure autour d’elle. Dans le cadre de ses études supérieures, elle est envoyée à l’étranger où elle étudie la biologie, cette science des choses vivantes qui va lui permettre, sans qu’elle ne le sache encore, de reboiser son pays.

“Chaque arbre planté est un espoir de paix”

Cinq ans plus tard, de retour chez elle, Wangari constate que la nature qu’elle aimait tant a changé. Le paysage, frappé par la mort, ne laissait plus voir tous ses éléments d’antan qu’elle affectionnait. Têtards, rivières, forêts, l’arbre sacré…plusieurs choses avaient disparu sous le poids de l’industrialisation et du commerce à grande échelle. Alarmée, elle décide d’agir en plantant des arbres avec les femmes du village et à ne pas à attendre du gouvernement une aide qui peine, de toutes façons, à venir.

Elle confia des pousses aux détenus de prisons et même aux soldats.

– Vous tenez un fusil, dit-elle. Mais que protégez-vous? […] Vous devriez avoir un fusil à la main droite et une pousse d’arbre dans la main gauche. C’est ainsi que vous deviendrez de bons soldats.

Réflexion écocritique : Cet album fait redécouvrir l’œuvre impressionnante de Wangari Maathai, prix Nobel de la paix . Par son travail et sa détermination, elle est parvenue à agir sur la mort lente qui s’abattait sur son pays en plantant trente millions d’arbres et en fondant le « Green Belt Movement ». Cette action n’a pas agit que sur la nature, elle a montré que l’humain, s’il est le problème, peut également être la solution. Aussi, en apprenant autour d’elle à planter des arbres, W. Maathai fait de chaque habitant un acteur dans la crise écologique. Des acteurs, qui agissent à la hauteur de leurs moyens, sans attendre une aide providentielle ou venant du gouvernement.

Ec(h)os du Kenya : Le combat de W. Maathai augure une réalité : l’homme se serait éloigné de la terre en raison d’enjeux économiques. Cette vision anthropocentrée le met à distance de la terre. La poétique à ce niveau semble nécessaire. Elle apparaît comme un intermède qui recrée un contact salvateur à l’environnement, et pose les termes d’un nouveau vivre-ensemble. Elle s’est traduite chez celle qu’on surnomme affectueusement « la mère des arbres » par un sentiment de nature qui l’a rendu proche et respectueuse de son environnement de vie. Derrière le reboisement, se trouve d’abord un lien très fort à la nature.  Son action écologiste se place aussi au cœur d’une philosophie qui vient rappeler à l’humain qu’il est dans une relation d’interdépendance avec la nature. Une relation qui nécessite d’une part d’être entretenue et enrichie par des actions écocitoyennes au quotidien et qui, d’autre part, consolide les liens entre toutes les femmes qui se sont mises à planter des arbres. Ainsi, la reterritorialisation ne peut se faire que par une éthique écologique qui n’est autre que le signe d’une mise en relation entre les êtres vivants, humains et non humains.

Extrait : « Tout cela demandait beaucoup de travail. Mais les femmes se sentaient fières d’elles-mêmes. Peu à peu, autour d’elles, leurs efforts commençaient à porter leurs fruits. Les bois et les forêts repoussaient. Désormais, lorsqu’elles coupaient un arbre, elles en plantaient deux à la place. Leurs familles se nourrissaient des fruits de leurs plantations, et les jardins donnaient à nouveau des ignames, du manioc, des pois d’Angole et du sorgho. Le travail les rapprochait, elles ne faisaient plus qu’une, comme les arbres qui repoussaient ensemble sur le flanc des montagnes. Voyant de quoi étaient capables leurs épouses, leurs mères, leurs sœurs et leurs filles, les hommes furent emplis d’admiration et se joignirent à elles. »

Je m’en irai

Je m’en irai à travers montagnes et forêts, villes et villages,

Je m’en irai courir les sentiers pour observer le monde.

Je saisirai la vie dans l’éclat de sa beauté,

Je saisirai le ciel dans la splendeur de ce bleu changeant.

J’épierai merles et martins-pêcheurs dans leurs gestes gracieux,

J’épierai les paons défiler avec tant de prestance.

Je marcherai le long de l’asphalte pour redécouvrir le banal,

Je marcherai du pas leste de celui qui prend son temps.

J’écouterai les voix joyeuses montant de la rue,

J’écouterai le rythme de la vie battre sous mes pieds.

Je m’émerveillerai devant de vieilles feuilles multicolores,

Je m’émerveillerai du quotidien et de l’inattendu.

Oui, je m’en irai le visage serein et le cœur battant,

Je m’en irai répondre à l’appel du grand dehors.

EC(H)OS DU JAPON

Titre: Le Promeneur

Auteurs: Jirô Taniguchi et Masayuki Kusumi

Édition: Tournai, Casterman, 2008 [2006]

Pages: 88

Résumé : Uehonara est le chef d’une petite entreprise spécialisée dans la papeterie. Un jour, alors qu’il est à la recherche de son vélo volé, il décide en attendant son bus, sur le chemin du retour, de rentrer chez lui en marchant.

Cette première promenade au cours de laquelle il va faire de surprenantes découvertes conduit le lecteur à arpenter tout à la fois les rues qu’il traverse et les pensées -souvent philosophiques- qu’il se fait sur un monde qui court trop vite. Véritable ode à la promenade, cette œuvre dévoile un quotidien banal mais réenchanté par les commentaires du personnage principal et sa capacité à être émerveillée par peu de choses.

Réflexion écocritique : La promenade, parce qu’elle donne lieu à la rencontre, est un facteur qui étend le monde en faisant du voyageur un écocitoyen dans le sens où, en marchant, le promeneur tisse un lien existentiel à la Terre reposant sur des manières de vivre, des pratiques et des valeurs qui façonnent son identité écologique.

En effet, à l’occasion de ces promenades, Uehonara découvre que son mode de vie rythmé par le travail le conduit à une absence de relation authentique entre l’humain et la nature. Pendant qu’il marche, ses constats fournissent des preuves d’une connexion anthropocentrée et rendent manifestes les conséquences du capitalisme. La promenade devient pour lui un moyen de se décentrer et l’occasion de porter son attention sur le monde humain et non humain : c’est une panacée qui l’aide à survivre à la société anthropocentrée dans laquelle il évolue.

“Dans ce genre de quartier, pas besoin de guide. Rien ne vaut de marcher au hasard. C’est bien de se perdre un peu aussi. En marchant on finit toujours par trouver soi-même des endroits intéressants. La promenade ce n’est pas du tourisme. C’est le plaisir de marcher tranquillement, au gré de ses envies, sans objectif précis.” p72

C’est peut-être la raison pour laquelle la promenade est déclinée comme une pratique écocitoyenne en ceci qu’elle rapproche de l’altérité. En marchant, Uehonara redécouvre son paysage quotidien sous un regard lent et émerveillé par lequel transparaît toute la beauté de la nature. En lui, le banal et le quotidien se trouvent exaltés pour ce qu’ils ont d’anodins et parce qu’ils conduisent à renouer un contact avec la nature.

Ec(h)os du Japon : Ce livre met en avant l’importance de la marche dans la manière dont l’espace est investi. Dans le cas de Uehonara, la promenade fait de lui un être marqué par l’immobilité : il est partout à la fois. Sans être fixé dans un lieu, il pratique l’espace en faisant ressortir la beauté du quotidien, dans l’émerveillement du banal, il relève les dangers d’une société surmoderne en observant ce qui se passe autour de lui. Sous un regard décillé, il valorise les lieux qu’il parcourt en laissant ses sens le guider dans cette appréhension nouvelle de l’espace et en donnant libre cours à ses souvenirs. Effectivement, dans son quotidien, le marcheur est amené à découvrir et à pratiquer des espaces qui lui donnent une perception des lieux que les autres personnages n’ont pas, parce qu’ils sont limités dans leurs mouvements et pratiques spatiales. Uehonara est en cela davantage qu’un marcheur : c’est un flâneur qui sait observer. Il est sensible au visuel et sait faire corps avec les rythmes spatiaux si bien que son regard crée des trajectoires et des bifurcations, inespérées. Quand il se promène, Uenohara pratique donc la ville en l’investissant de sa présence et à l’aune d’une perception polysensorielle qui explique que  tous ses sens soient sollicités pendant ces promenades et à l’aune de son regard.

Extraits:

“En marchant lentement on peut découvrir des choses qui nous échappaient jusque-là. Ce sont sans doute des choses infimes, de menus événements qui nous enrichissent, et, si je me laissais aller à mon enthousiasme, je dirais même qu’il arrive parfois qu’on se trouve face à des choses qui font pleinement sentir le plaisir de vivre. On peut expérimenter des sentiments nouveaux à la vue des herbes ou des cailloux le long d’un chemin. La promenade ouvre à de nouvelles sensations, à de nouveaux sentiments. Une promenade peut donner les mêmes plaisirs qu’un petit voyage.”

Questions de Jean-Philippe Toussaint à Jirô Taniguchi. Entretien réalisé et traduit par Corinne Quentin, à Tokyo en juin 2008 “La marche comme une liberté”

L’île papillon: P’tit a manman (Petite chérie à moi)

Papillon s’envole

De ses ailes légères il fend le ciel

Il s’éloigne de nos cœurs si frêles

Que le chagrin heure après heure écartèle.

Tout s’emmêle dans cette métropole

Elle qui ignore le goût du cochon roussi et l’odeur de notre vanille natale

Brisant alors une à une de nos mémoires tes ailes

Dans un formalisme et des protocoles qui nous isolent.

Personne pour réchauffer cette terre glaciale,

Quand dans le gèle nous cherchons ta douce canicule

Elle qui enjolive notre quotidien de pistes florales

Qu’aucun rêve n’arrive à ramener dans ces HML.

EC(H)OS DE GUADELOUPE

Titre: Un papillon dans la cité

Auteur: Gisèle Pineau

Édition: Saint-Maur, Editions SEPIA, 2010 [1992]

Pages: 126

Résumé : Félicie habite avec sa grand-mère, à Haute-Terre, une commune guadeloupéenne. Son  enfance, elle la passe bordée par Man Ya et le bruit des vagues, dans une chaleureuse ambiance insouciante jusqu’à ce qu’une lettre de sa mère, qu’elle ne connaît qu’en photo, lui demande de se préparer à quitter l’île pour vivre avec elle en France.  Si cette séparation lui procure dans les premiers temps beaucoup de joie, la fillette va finir par s’apercevoir  que sa vie, loin de sa terre natale et de sa grand-mère, est fade. Au fil des pages, le lecteur sera donc amené à découvrir sous les yeux d’une enfant, les différences entre la métropole et la Guadeloupe mais surtout le grand attachement qu’elle a pour son île.

Réflexion écocritique : Le livre de G. Pineau montre une très grande proximité entre la nature et les insulaires. En effet, même lorsqu’ils n’y sont plus résidents, la Guadeloupe hante l’esprit de ses habitants tant et si bien qu’il semble impossible d’habiter pleinement un autre espace. Pour Félicie, papa Jo, Marie Claire, la Guadeloupe est toujours présente dans les esprits. L’absence de la terre natale provoque en eux une douleur muette que tous intériorisent et avec laquelle ils doivent apprendre à vivre. La vie en métropole avec ses multiples avantages matériels ne parvient pourtant pas à effacer le sentiment de spleen causé par l’absence de la terre natale à laquelle les guadeloupéens tentent de rester attachée en dépit de la distance. Pour Marie Claire, son mariage sera l’occasion de ramener un peu de son île en France ; les difficultés vécus par papa Jo en France ravivent en lui la volonté de repartir s’installer avec sa famille ; Aurélie qui dit de ne pas vouloir retourner en Guadeloupe n’a cependant de cesse de comparer les modes de vie entre la France et la Guadeloupe. Chez Félicie, ce manque est encore plus visible, car tout la ramène à son pays : le métro qu’elle prend et qui ressemble à un ver de terre de chez elle, les nombreux souvenirs qui l’aident à garder en mémoire la trace de son île, les rêves qu’elle fait qui sont tous liés à sa grand-mère ou à la Guadeloupe, les conversations qu’elle a avec Mohamed…

“il ne se passe pas un jour sans que je songe à ma vie de là-bas. Y retourner, voilà ce qui me travaille.”p69

Pour ces personnages, tout semble relié à la Guadeloupe, comme s’il leur était impossible de vivre sans elle et que loin d’elle, ils dépérissaient. Par ailleurs, ce lien à la nature peut aussi se lire au travers de l’île elle-même qui semble aller à la rencontre des habitants. Elle épouse les états d’âme de la grand-mère, de Félicie, de Mohamed si bien que la tristesse fait échos à la pluie ou au tempête de neige et la joie à un ciel radieux. Les insultes et proverbes de Man Ya sont aussi tirés de cette nature qui devient le réservoir de sa sagesse et le reflet de son imaginaire profondément relié à l’île.

“Un jour, Man Ya m’a dit que les personnes qui ne peuvent retenir leurs mains quand leur bouche bat, ne valent pas mieux que les moustiques qui zonzonnent et volent autour de nous à la conquête d’un carré de peau où piquer leur dard zip!”p48

Ec(h)os de Guadeloupe : Dans ce récit, le rêve a une importance particulière qui vient du fait qu’il est le lieu où tout est possible, tout se retrouve mis en relation : Félicie et Man Ya, la France et la Guadeloupe. Ce qui d’ordinaire est conçu comme inimaginable, peut momentanément devenir réel d’autant plus que la logique de ce lieu est d’ouvrir à l’infini. Si rien n’est encore avéré c’est par le truchement de l’imagination, d’une parole onirique que se créée un projet d’avenir : celui de sauver Mohamed en lui faisant voir la mer, celui de repartir en Guadeloupe. Alors qu’elle est à la métropole, Félicie se rend compte qu’il lui est impossible de vivre loin de sa grand-mère et de son archipel. Le retour à , à son île papillon, devient pour elle (mais aussi pour Papa Jo, pour Mohamed, pour sa mère) le remède à tous les maux qui minent son existence, si bien que le voyage vers son île semble être l’ultime solution à l’échec scolaire, aux tensions familiales, à l’exil, etc.

“Voyage, tu guériras” p104

Extrait : C’est là que j’ai mesuré la chance que j’avais eu de vivre en Guadeloupe pendant dix ans, avec les rivières et la mer où plonger, les bois et les mornes à escalader. Et d’habiter au ras du sol, dans une vieille case en bois, aux planches toutes grises, au toit tiqueté de rouille semblable à la figure de Bernard, le fiancé de Marie-Claire. La Guadeloupe a la forme d’un papillon. Mais il ne faut pas croire les gens qui disent que c’est le paradis sur terre. p.68

"Voyage, tu guériras" p104